第六感的小宇宙

    等了五年，張作驥導演終於推出新作蝴蝶，一個南方澳海港邊，社會底層黑道青年的恩怨故事。影片中，張導一貫的風格依舊存在，片中出現多個方言的風格，往往會讓我想到侯孝賢導演的悲情城市，其出色的表現。

        本片的劇本有一個非常值得注目的地方，在於當影片中的各個人物隨著環境不停的轉移，觀眾對每個人物內心越為了解時，劇情卻越趨走向死胡同。回到家鄉，反而不是回歸家庭的懷抱，而是持續走向毀滅之路。就劇情來說，這是一個非常成功的劇本。與黑暗之光相比，張導的劇本功力依然，但影像似乎少了些什麼。

        影像上，藝術電影的符號氛圍，散發著強大的魅力；各式符號的意象是我們深入導演意念的媒介。螢火蟲在黑暗中的光，似乎是老奶奶假想的美好未來；往海中丟出的球，被推進推遠，在述說著一種噩夢：過去的黑暗是永遠逃離不開的宿命；而成為蝴蝶，蛻變為美麗的代價，竟是被捕捉變成標本的永恆嗎？殺蛇，是否代表了想去除戀母情節，有著性壓抑的意涵？廢棄遊樂園裡，水泥石化的動物，看著主角由生至死，其恆久不變的存在是否才是生命最美好的歸宿？這些都是值得我們觀影後好好思考的地方。

        男女主角的演技方面，表現平穩。女角的台語台詞念起來顯得生疏不輪轉，對比戀戀風塵裡女主角的口白，這樣的生硬的感覺，異常的造就出此片的特殊文學感。男主角幾場戲裡有時候演技還有些放不開，但在戲的後面橋段，我們可以明顯的看到他演技的加強。此外，臨時小角們的彆腳演技雖然在各個低成本國片中常有；但我覺得，這拍片預算問題是現實的，可是有錢的話可以，找個好一點的三線演員來演都好......！

   整體說來，此片的節奏與導演敘事手法，相較之下，並無之前張導的舊作來得好。近年來國片市場中，娛樂商業片的票房其比例已經有所長進，市場裡需要各式各樣類型的電影來豐富。期待張導持續能有新作，豐富我們的視野，給予大家藝術靈氣的薰陶；謝謝張導，替台灣社會邊緣人的生活境遇，開出一扇門，增添了發聲的機會。

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